Một tấm poster ở Thụy Điển tiếp thị cho những ban nhạc underground .
Nhạc underground (tức nhạc ngầm, nhạc dưới đáy ngầm) bao gồm những thể loại âm nhạc không chính thống, và thường có những khác biệt với những thể loại âm nhạc đại chúng, quá mới lạ cho thính giả thông thường.[1] Bất kỳ bài hát nào không được quảng bá một cách công khai đều được coi là nhạc underground.[2]
Nhạc underground thường có xu thế biểu lộ những khái niệm thường thì, coi trọng tính chân thực, sự riêng tư, được tự do phát minh sáng tạo, trái với những bài hát có tính thương mại cao, và tính cá thể cao của mỗi nghệ sĩ, thường không đi theo những xu thế hiện thời. Có lẽ chỉ trừ thể loại underground rock trước thời Mikhail Sergeyevich Gorbachyov, Liên Xô, rất ít loại nhạc underground bị cấm hoặc che giấu trọn vẹn, nhưng việc trình diễn và những quy trình sản xuất rất khó để hoàn toàn có thể tìm thấy công khai minh bạch .
Những ca sĩ thuộc dòng nhạc này thường hoạt động tự do, hoạt động ở trên mạng Internet, không có những hoạt động như chạy show, quảng bá ở trên những phương tiện thông tin báo chí, phát hành album.
Bạn đang đọc: Nhạc underground là gì vậy?Nhạc underground là gì vậy?
Hầu hết trong thế giới nhạc underground hội tụ những người mê ca hát, hát theo niềm đam mê của họ. Họ hát và sáng tạo âm nhạc với sở thích và sự tự do của họ. Không có sự ràng buộc về thương mại, cũng không cần chạy theo những xu hướng của thị trường, không cần phải chạy theo những thị hiếu của khán giả.
Xem thêm: LGBTQI+ có nghĩa là gì vậy?
Thuật ngữ “nhạc ngầm” đã được áp dụng cho những phong trào nghệ thuật khác nhau, ví dụ như phong trào psychedelic music (nhạc ảo giác) vào giữa những năm 1960, nhưng thuật ngữ này được sử dụng trong những thập niên gần đây cho bất kỳ nhạc sĩ nào có khuynh hướng tránh cạm bẫy của ngành công nghiệp âm nhạc thương mại chính nếu không nó chỉ nói lên sự thật thông qua âm nhạc. Frank Zappa đã cố gắng định nghĩa “ngầm” (underground) bằng cách lưu ý rằng “dòng chính đến với bạn, nhưng bạn phải đi xuống dưới lòng đất.” Trong những năm 1960, thuật ngữ “ngầm” gắn liền với phong trào phản văn hóa hippie của những người trẻ tuổi bỏ học và đời sống tầng lớp trung lưu của mình để sống trong một cộng đồng không đảm bảo về đời sống nhưng tự do về tình dục (free love) và cần sa. Trong âm nhạc phổ biến hiện đại, thuật ngữ “underground” đề cập đến những nghệ sĩ biểu diễn hoặc những ban nhạc khác nhau, từ những nghệ sỹ tự tổ chức những buổi nhạc du kích (guerrilla concerts) và những chương trình tự thu âm lại cho những người ký hợp đồng với nhãn hiệu độc lập nhỏ. Trong một số phong cách âm nhạc, thuật ngữ “underground” được sử dụng để khẳng định rằng nội dung của âm nhạc là bất hợp pháp hoặc gây tranh cãi, cũng như trong những ban nhạc death metal đầu những năm 90 ở Mỹ như Cannibal Corpse vì bạo lực đồ họa bao gồm những chủ đề nghệ thuật và trữ tình. Black metal cũng là một hình thức âm nhạc ngầm và giới chơi nhạc Na Uy của nhóm này khét tiếng vì sự liên kết của họ với đốt nhà thờ, huyền bí, những vụ giết người và quan điểm chống lại Kitô giáo của họ. Tất cả những extreme metal được xem là âm nhạc ngầm vì bản chất cực đoan của nó.
Xem thêm: LGBT là gì vậy?
Trong bài viết ” Triết lý cho nghệ sỹ “, Shlomo Sher cho rằng có ba ý niệm sai lầm đáng tiếc phổ cập về ” underground ” : nó chỉ đề cập đến giới nhạc rave / electronica ; rằng nó hoàn toàn có thể được diễn đạt với một định nghĩa rộng lớn, mơ hồ về ” bất kỳ thứ gì không phải là dòng chính ” ; và lịch sử một thời rằng âm nhạc underground được giữ kín ; ông chỉ ra rằng không có ban nhạc hay người màn biểu diễn mà ” loại trừ toàn bộ mọi người hay mọi thứ ” bằng cách sử dụng ” mật khẩu bí hiểm và những điểm map ẩn “. Thay vào đó, Sher công bố rằng ” âm nhạc ngầm ” có tương quan đến những giá trị san sẻ, như định giá ” thực tại ” cơ sở so với âm nhạc với ” tiếp thị bọc sẵn ” ; chân thành và thân mật ; tự do biểu lộ phát minh sáng tạo có giá trị hơn là thành công xuất sắc thương mại ; nghệ thuật và thẩm mỹ được nhìn nhận là phong thái có ý nghĩa thâm thúy ; và Underground thì ” khó tìm “, chính do giới này ẩn chính nó từ ” những vị khách ít cam kết hơn “, những người hoàn toàn có thể làm cho âm nhạc và văn hoá trở nên tầm thường .
Trong một bài báo trong tạp chí Counterpunch, Twiin cho rằng “ m nhạc ngầm là phương tiện truyền thông tự do”, bởi vì bằng cách làm việc “độc lập, bạn có thể nói bất cứ điều gì trong âm nhạc của bạn” và không bị công ty kiểm duyệt.[3] Thể loại post-punk thường được coi là một “thể loại nói chung cho những ban nhạc rock underground, indie, hay lo-fi” ban đầu tránh được những hãng thu âm lớn trong việc theo đuổi tự do nghệ thuật và trong một lập trường “chúng tôi chống lại họ” hướng về phía thế giới rock của tập đoàn “, lan rộng về ” phía tây qua những đài phát sóng của trường đại học, những câu lạc bộ nhỏ, những fanzines (báo chí do người yêu chuộng tự làm ra), và những cửa hàng đĩa nhạc độc lập “.[4] m nhạc ngầm dưới dạng này thường được quảng bá thông qua truyền miệng hay những DJ của đài phát thanh cộng đồng. Trong những giới âm nhạc underground đầu tiên, chẳng hạn như những người hâm mộ ban nhạc Grateful Dead hoặc những giới punk thập niên 1970, những băng nhạc thô sơ làm tại nhà đã được buôn bán (trong trường hợp của Deadheads) hoặc được bán từ sân khấu hoặc từ một chiếc xe (trong giới punk). Vào những năm 2000, nhạc underground trở nên đơn giản phân phối hơn, sử dụng âm thanh và podcast trực tuyến.[5]
Nhạc underground đặc trưng châu Á
Những thể loại nhạc thuộc văn hóa truyền thống underground và mang sắc tố đặc trưng của châu Á gồm có :
Liên kết ngoài
Bài hát dung tục và câu hỏi lớn về nhạc underground, Báo Việt Nam net ngày 17/6/2014